青溪折影

第十二章 山音、信途

苏青离开后的第五天，邮件到了。

是挂号信，信封很厚，纸质挺括，右下角印着简洁的黑色字体：“山城·地方的回响”组委会。陈默之在院子里劈柴，邮递员老赵在门外喊，他擦了擦手去接。信封拿在手里有些分量，他捏了捏，能感觉到里面不止一张纸。

他没急着拆，先把剩下的柴劈完。斧头起落，木柴应声裂开，露出新鲜燥的截面。阳光很好，春天午后的空气里有草木萌发的、清甜的气味。劈完最后一，他把斧头靠在墙边，在柿子树下的石头上坐下，才撕开信封。

里面有三样东西。一封手写信，用的是深灰色的信纸，字迹遒劲有力；一份印刷精美的手册，封面是雾中江岸的黑白照片；还有一张邀请卡，烫金的字：“特邀观察员 陈默之 先生”。

他先看信。

“陈默之先生道鉴：

冒昧致信。我是唐树清，朋友们叫我老唐，现于山城经营一家小小的文化空间，兼做些策展事宜。月前，从好友苏青处得见其纪录片《听土》粗剪，深受震撼。片中您与土地、与声音、与那面墙的关系，以及您整个人的存在状态，让我这个在城市里打转多年的人，既感汗颜，又觉清凉。

我们正在筹备一个名为‘地方的回响’的综合性，包含书展、影展及声音艺术展，旨在探讨不同媒介如何捕捉、诠释并回应‘地方精神’。这不是一个热闹的博览会，更像一次安静的聚谈。我们邀请了少数几位写作者、影像工作者、声音艺术家，希望大家能坐在一起，聊聊各自的工作，也听听彼此从不同角度‘听见’的世界。

苏青的片子将是影展单元的核心作品之一。而在书展单元的对谈环节，我们想设置一场题为‘书写土地，或聆听土地？——当作家成为田野录音师’的对话。我第一时间想到了您。不是将您置于讲台，而是希望您能作为一位深植于土地的实践者，为这场讨论带来最质朴也最震撼的‘声音’。您无需准备讲稿，只需带着您的耳朵，和那些来自青石村田埂、屋檐、墙壁的声音记忆，来与另一位同样关注‘地方声音’的艺术家（暂时保密，届时将是惊喜）做一次开放的交流。

山城，这座在两条大江夹缝中、在浓雾与阶梯上生长出来的城市，本身就是一个巨大的‘声景迷宫’。它的市声、江声、雾号、码头喧哗、巷弄私语，或许能与您所记录的乡村声景，形成奇妙的映照与对话。盼您能来，用您被土地训练过的耳朵，听听这座城的呼吸。

随信附上手册与邀请卡。无论您能否成行，都请收下一个远方陌生人诚挚的敬意。期待回音。

顺颂春安。

唐树清 谨上

某年某月某 于山城”

信不长，但每个字都扎实。陈默之慢慢读完，折好，放回信封。他拿起那份手册，翻开。里面是介绍、程安排、参与者名单。他看到了苏青的名字，也看到一些陌生的名字，来自不同地方，做着不同的事，但似乎都围绕着“地方”、“记忆”、“痕迹”这些词打转。

最后，他拿起那张邀请卡。“特邀观察员”几个字烫着金，在阳光下有些晃眼。他从未参加过这样的活动，从未被这样正式地邀请过。以前出版社的活动，多是商业性的，带着明确的目的。但这个不同，信里的语气，手册里的内容，都指向某种更本质的、更接近他内心所向的东西。

他坐在石头上，看着院子。修缮一新的老屋在春光里静立，瓦是新的，墙是补过的，但那棵柿子树，那口井，那面水渍墙，都还在。王婶送的鸡在墙角刨食，偶尔发出咕咕的声响。远处田野里，返青的麦苗在风里起伏，沙沙的声音隐约传来。

这一切如此熟悉，如此安稳。为什么要离开？为什么要去一个陌生的、据说嘈杂混乱的山城？

但他心里有个声音在说：去看看。去听听。听听不同的土地，用不同的方式说话。

他想起了林远寄来的那些“声音标本”——沙漠的粗砂，戈壁的碎砾，绿洲的地衣。世界如此广大，声音如此丰富。他固守这片土地，记录它的声音，是因为爱，也是因为懂得。但懂得一种声音，是否也意味着该去听听别的声音，在对比中更清晰地辨认出自己所爱的，究竟是什么？

他想起沈砚秋。如果她在，会怎么说？她一定会说：去。带着你的耳朵去。听听那座城，是不是也在用它的方式，唱着一首关于生存、挣扎、混杂与希望的歌。

这个念头让他心里微微一紧。他很久没有她的消息了。那盒写着“回”字的磁带，他最终没有重新寄出，而是和“给收音机”那盒一起，收进了书桌抽屉深处。像两颗沉默的石头，沉在记忆的河底。他不知道她现在在哪里，在做什么，是否还在听，还在用她的方式回应这个世界。

但他隐约觉得，如果她知道了这个邀请，也会去的。山城，声音，倾听，对话——这些词，像是为她准备的路标。

下午，他去了一趟镇上。在邮局给苏青打了个电话。信号不好，断断续续，但苏青的声音很清晰。

“陈老师，收到信了？”

“嗯。这个老唐……”

“靠谱。”苏青说得很肯定，“他不是那种赶时髦的策展人。做事扎实，人也好。这个他筹备了很久，是想做点实在的东西，不是摆样子。你去看看，没坏处。场合很纯粹，就是聊聊。而且……”她顿了顿，“山城那地方，真的很有意思。声音的层次特别丰富，你会感兴趣的。”

“我……不太会说话。”陈默之说。

“不用你会说。”苏青笑了，“你就说你怎么听的，怎么记的，就够了。老唐要的就是这个。最朴素的，往往最有力量。”

挂了电话，陈默之在邮局门口站了一会儿。镇子不大，午后很安静，只有几家店铺开着门，偶尔有摩托车突突地驶过。空气里有油炸食物的香气，混合着尘土和阳光的味道。这是他熟悉的世界，简单，直接，每一个声音都有来处，有去处。

山城会是什么样子？信里说“声景迷宫”，手册照片上是雾蒙蒙的江岸，密密麻麻的楼房依山而建，看不清楚轮廓。那会是一个怎样的声音世界？和这里的风、麦浪、鸟鸣、鸡叫，会有怎样的不同？

他忽然感到一种久违的、类似孩子般的好奇。不是对繁华的好奇，是对“未知的声音”的好奇。像一个听觉上的探险家，即将踏上一片陌生的声学大陆。

回到家，他给老唐写了回信。很简单，只说感谢邀请，会准时参加。他把信投进邮筒，听到“咚”的一声轻响，像某种决定落定的声音。

接下来的几天，他开始有意无意地收集关于山城的资料。不去书店买旅游指南，而是在镇上的旧书摊翻找，问邮局老赵有没有那边的报纸，甚至托苏青寄来一些她拍过的、关于山城的影像素材（非成片）。他像一个即将潜入敌后的侦察兵，在出发前，尽可能地从侧面了解那片土地。

他找到一本很旧的地理杂志，里面有一篇写山城的文章，说它是“一座立体的、爬行的城市”，说那里“出门就爬坡，下雨就过河”，说“雾是常客，来了就不走，把整座城泡在牛里”。文章还提到，因为地形，那里的声音传播很特别——“喊一嗓子，能撞上好几次回音，分不清是现实还是记忆在作答”。

他看到一些老照片：江边密密麻麻的吊脚楼，狭窄陡峭的石梯，雾气中若隐若现的索道车厢，码头边拥挤的船只和搬运工。他在想象中为这些画面配上声音：江水拍岸的哗哗声，挑夫沉重的喘息和号子，石阶上纷乱的脚步声，索道滑过钢索的摩擦声，还有浓雾中，各种声音被吸收、扭曲、变得模糊不清的嗡鸣。

他开始在笔记上开辟一个新栏目：“山城声景预习”。他写道：

“据资料想象：山城之声，应是‘堆积’的。地理空间垂直堆积，声音也随之分层。江面货轮汽笛（低频，沉郁）为基底，其上叠加码头装卸声（撞击，闷响）、市井人声（嘈杂，鲜活）、摩托车引擎（尖锐，急促），更上有高处楼宇间的风声（呼啸，带哨音）。雾来时，所有声音蒙上一层湿漉漉的绒布，边界模糊，像浸了水的墨迹。”

“阶梯是声音的通道，也是放大器。脚步声因坡度而沉重，因回响而绵长。或许能听见鞋底与石阶不同材质的摩擦音：胶底是闷的，皮鞋是脆的，赤脚……大概少有。”

“两江交汇处，水流之声应有争斗。一缓一急，一浊一清，相遇时必有漩涡的吞咽声、水流的撕扯声。那是地理的对话，也是时间的混响。”

写着写着，他发现自己不是在准备一次旅行，而是在进行一场声音的“预习”。像音乐家演出前读谱，在脑中先构建出乐曲的轮廓。他对此感到有些好笑，但更多的是某种确证——是的，他要去，就是为了听。像一个声音的朝圣者，去往一座以声音复杂著称的圣城。

林远发来信息，得知他决定去山城，回了一串感叹号：“太好了陈老师！山城的地形和声音结构绝对是世界级的！我采风时去过，在那些老巷子里，声音是拐着弯走的，你不知道下一个转角会听见什么。带上您最好的耳朵，肯定会有大收获！”

苏青也发来信息，说老唐很高兴，已经安排好了住宿和行程，会很宽松，留足时间让他自己走走听听。

王婶听说他要出远门，包了一大袋烙饼和煮鸡蛋：“路上吃，城里的东西贵，还不顶饿。” 李伯抽着烟，眯着眼看他：“出去看看也好。咱这地方是好，但不能一辈子只看见井口大的天。听听外头的动静，才知道家里的动静为啥好听。”

陈默之听着，点头，心里那片因为决定而微微动荡的湖水，渐渐平静下来。扎在这里，所以他可以离开。离开，是为了更清楚地听见脉深处的涌动。

出发前一晚，他收拾行装。东西不多：几件换洗衣服，笔记本，钢笔，录音笔（他想了想，还是带上了），还有那几瓶林远寄来的“声音标本”。他把它们装进一个小布袋，塞进背包侧袋。然后，他走到书架前，取下父亲那本关于地方戏曲的笔记，翻了翻，又放回去。最后，他拿起了那面“水渍墙”的高清照片——是苏青拍摄的，细节极其清晰，连墙皮剥落的肌理都看得清清楚楚。他看了很久，然后小心地夹进笔记本的硬壳封面里。

做完这些，他走到院子里。春夜已深，星斗满天。风很柔，带着田野湿润的气息。他站在柿子树下，闭上眼睛，静静地听。

风声，虫鸣，远处村庄零星的狗吠，更远处山峦模糊的轮廓在寂静中呼吸。这是青石村的声音，是他身体记忆的一部分，是他所有记录的源头。明天，他将暂时离开这片声场，进入另一个完全陌生的、以喧哗和复杂著称的声音世界。

他不害怕，只是有一种近乎神圣的郑重。像乐手登台前，最后调一次音。他的耳朵，就是他唯一的乐器。

他在笔记上写下最后一页：

“明晨赴山城。此行不为看风景，为听一座城的呼吸。不知将听见什么，但知需以最空的耳，最静的心，去迎接一切声响。墙，在此静守。待我带回远方江河的诉说，与人间烟火的回响。”

写完，他吹熄灯，在黑暗中躺下。窗外星河低垂，万籁俱寂。在入睡前的恍惚中，他仿佛听见极遥远的地方，传来江水浩荡的奔流声，和无数人声混杂成的、温暖而嘈杂的背景音。是想象，是预感，还是那座山城在梦中发出的、提前抵达的呼唤？

他不知道。他只是听着，让自己沉入那片声音的预告，沉入对未知倾听的期待，沉入一个或许会有新故事发生的、春天的夜晚。

与此同时，在距离青石村千里之外的大凉山深处，沈砚秋正坐在火塘边，听着最后一段山里的声音。

她在阿果的寨子里已经住了二十多天。时间比计划的长，因为她发现自己需要的不只是录音，是“浸泡”。浸泡在彝语起伏的语调里，浸泡在山风无休止的呼啸里，浸泡在火塘毕剥的燃烧声和老人吟唱的古歌里。

最初的震撼和“采集”的冲动已经过去。她现在更多是“在”。和阿果的坐在门槛上晒太阳，听她讲那些关于山神、树木、祖先的故事，尽管大部分听不懂，但语调里的苍凉与温暖，她能感觉到。和寨子里的小孩去溪边，听他们用树叶吹出简单的调子，笑声清亮，撞在山崖上，碎成一片回声。深夜，独自坐在木屋外，听风声穿过山谷，像有无形的巨兽在黑暗中呼吸，时而呜咽，时而长啸。

她录得越来越少，但听得越来越深。录音笔不再时刻握在手里，它躺在背包里，像一颗沉默的心脏，只在某些瞬间被唤醒——当老突然唱起一首送葬的古歌，当祭祀仪式上铜铃响起，当那个叫阿依的小女孩再次为她吹响叶笛。

那些时刻，她按下录音键，动作很轻，像怕惊扰什么。她知道，她记录的不仅仅是声音，是一个文化最后的呼吸，是一种与自然共生共存的智慧正在消逝的叹息。这让她感到沉重，也让她对自己的“倾听”有了更深的敬畏。

离开前一晚，阿果和她坐在火塘边，喝自家酿的包谷酒。酒很烈，入口像火烧，但下肚后是暖的。

“秋姐，”阿果看着她，火光在他年轻的脸上跳动，“你听声音的样子，和我们寨子里最老的祭司听风声占卜时一样。你是用这里听。” 他指了指心口。

沈砚秋没说话，只是看着跳动的火焰。

“但你不能只留在山里。”阿果继续说，语气很认真，“山的声音是纯粹，像这酒，烈，净。但太纯粹了，喝多了会醉，会忘了外面世界的‘杂’。你需要去听听‘人烟’最浓、最吵、最乱七八糟的声音，那里有山没有的挣扎，有打拼，有热闹，也有……希望。”

他顿了顿，仰头喝了一口酒：“比如，去山城。我大学在那边读的。那地方，声音是‘堆’起来的，一层压一层。老巷子里的麻将声，码头的汽笛声，火锅店的划拳声，轻轨从楼房里穿过的轰隆声，还有两江交汇，水跟水打架的声音……全混在一起，白天吵得你脑仁疼。但到了半夜，雾下来，有些声音睡了，有些声音醒着，你仔细听，能从那些‘吵’里面，听见特别‘真’的东西——人活着、挣着、爱着、恨着的声音。你需要去那里，练练怎么在‘吵’里面，还能听见‘真’东西，还能找到你自己那个‘听’的调子。”

沈砚秋静静地听着。火塘的光在她脸上明暗不定。山城，这个词从阿果嘴里说出来，带着一种截然不同的质感。不再是地理名词，是一个声音的炼狱，也是一个听觉的考场。

“阿果，你觉得，我能在那样的地方‘听’吗？”她问，声音很轻。

“能。”阿果肯定地说，“你从城里来，能听见山。那你从山里回去，就一定能从‘吵’里听见‘静’，从‘乱’里听见‘序’。你的耳朵，已经被山洗净了。洗净的耳朵，听什么都更清楚。”

沈砚秋低下头，看着手中粗陶碗里晃动的酒液。她想起在省城十字路口的“听力拉练”，想起地铁隧道里沉重的寂静。那些是都市的声音，但和山城相比，或许还是太“规整”了。山城，立体的，混乱的，充满蛮横生命力的，那会是她听觉旅程的下一站吗？

第二天，她离开了大凉山。阿果送她到公路边，等过路的长途车。分别时，阿果塞给她一个小布包，里面是几片风的、形状特别的树叶。“想练叶笛的时候用。山里的树叶，吹出来的声音有山的气。”

车来了，她上了车。从车窗望出去，阿果站在飞扬的尘土里，朝她挥手。寨子在山谷中越来越小，最后消失在山峦的褶皱里。但她知道，那些声音——风声，歌声，叶笛声，火塘的噼啪声——已经留在了她的身体里，成了她听觉的一部分。

回到省城，熟悉的嘈杂瞬间将她包围。但奇怪的是，她不再感到窒息。那些车声、人声、机械声，听起来依然喧嚣，但仿佛隔了一层透明的膜。她的耳朵里，还回响着山风的浩荡和古歌的苍凉。这让她能以一种新的距离感，来面对城市的声浪。

她回到租住的小屋，开始整理堆积如山的录音和笔记。工作繁重，但她做得很慢，很仔细。每一段录音，都带回一段记忆，一种气味，一种温度。她不再是冷静的“采集者”，而是这些声音经历的“见证者”和“承载者”。这让她对“记录”这件事，有了更深重、也更温柔的责任感。

整理到一半，周老师打来电话，语气有些犹豫，让她去学院一趟。

在周老师的办公室，她看到了那份来自山城音乐学院的驻留邀请函。文件很正式，标题是“声音生态与人文实验室短期驻留艺术家招募”，方包括一个叫“地方的回响”的文化。驻留时间一个月，要求创作一件与“山城声音身份”相关的作品，形式不限。提供基本经费、住宿和工作室。

“秋秋，这个……方向倒是很符合你现在做的。”周老师把文件推到她面前，观察着她的神色，“是纯粹的研究创作，不涉及演出。时间也正好，就在他们那个‘地方的回响’书展期间。那边实验室的负责人，是我以前的学生，私下问起你。还有……好像阿默，和一位评论家，也推荐了你。你要不要……看看？”

沈砚秋拿起文件，一页页翻看。文件里提到了山城独特的地理声学环境，提到了城市变迁中的声音记忆，提到了用声音艺术介入地方感知的可能。这些词句，像一把把钥匙，精准地打开了她心里那些刚刚被大凉山唤醒、又亟待安放的困惑与探索欲。

山城。又是山城。

阿果的话在耳边响起：“你需要去那里，练练怎么在‘吵’里面，还能听见‘真’东西。”

而眼前这份文件，提供了一个完美的“入口”——一个身份（驻留艺术家），一个语境（声音生态研究），一个平台（与书展同期），还有一个明确又开放的创作目标。

她抬起头，看向周老师。周老师的眼神里有关切，有询问，但没有以往的期待和压力，更像在提供一个值得考虑的路标。

“我需要想想。”沈砚秋说。

“不急。月底前回复就行。”周老师点点头，“不过秋秋，不管你决定去哪，做什么，老师就一句话：跟着你的耳朵走。你的耳朵，比我们都聪明。”

跟着耳朵走。沈砚秋拿着文件，走在回租住处的路上。春的省城，梧桐树已经绿荫如盖，阳光透过树叶洒下斑驳的光点。街道依然嘈杂，但她走着，听着，心里那个因为大凉山而变得空旷寂静的角落，正在被一种新的、蠢蠢欲动的好奇慢慢填满。

山城。那个阿果口中声音“堆”起来的城市，那个文件里描述的“声景迷宫”。她要去吗？去那个完全陌生的、以喧哗和复杂著称的地方，用刚刚被山风洗净的耳朵，去直面一个最混沌的“声音现代性”现场？

这不是逃离（大凉山不是逃离），也不是回归（城市不是归宿）。这是一次主动的“闯入”，一次听觉的“淬炼”。她想看看，在经历了极致的自然与濒危文化的声景洗礼后，她能否在一个极度人化、嘈杂、充满矛盾的城市声场中，依然保持“倾听”的敏感与诚实？能否在那片声音的荆棘丛中，找到属于自己的路径，甚至开出一朵微小而真实的花？

她想起背包侧袋里，阿果给的那些风的树叶。她取出一片，放在唇边，轻轻吹气。一个单薄的、颤抖的音符逸出，瞬间被城市的喧嚣吞没。

但那个音符存在过。她听见了。

回到家，她打开电脑，搜索关于“山城”的声音资料。找到一些环境录音片段：朝天门码头嘈杂的人声与汽笛，解放碑商圈喧闹的街头音响，过江索道滑行的摩擦与风声，夜晚南滨路酒吧隐隐的音乐与笑语。她戴上耳机，闭上眼睛听。

这些声音粗糙，直接，充满市井的烟火气，和她在十字路口录下的“声浪”又不同，多了一种地形造就的立体感和水汽氤氲的湿润感。但听着听着，她还是觉得“隔”。隔着一层技术的过滤，隔着一重目的的预设。她渴望的，是去掉耳机，亲自站在那些阶梯上，巷弄里，江岸边，用全部的感官，去接收那些未经筛选的、活生生的声音现场。去听录音里没有的——石阶缝隙里青苔生长的寂静，凌晨菜市场第一批小贩摆摊的窸窣，雾气如何吞没远处钟楼的报时，还有阿果说的，“吵”里面那些“真”的东西。

她打开录音志，录下一段话：

“大凉山归来。耳朵里住进了风。身体记住了寂静的重量。接到山城驻留邀请。阿果说，需去‘吵’中练耳。直觉说，该去。那里是声音的战场，也是听觉的修道院。我想知道，被山洗过的耳朵，能否在城市的轰鸣中不聋？能否在混沌的频率里，辨认出属于自己的那个声音，那个调子？或许，也是一种对‘倾听’本身的朝圣——去最喧哗处，寻找最深的静。去最人间处，验证山所赐予的、听的能力。”

录完，她保存文件，命名为“山城之问”。

几天后，她回复了山城音乐学院的邮件，接受了驻留邀请。对方很快发来详细的行程安排和联络方式。驻留期正好覆盖“地方的回响”书展全程。她将有一个位于江边老社区的小工作室，可以自由进行田野录音和创作。

她开始准备行装。专业的录音设备，防风防罩，足够的存储卡和电池，备份硬盘。几本关于声音理论和田野方法的书。那本《地方戏曲唱腔研究》，她拿在手里，翻开扉页，看到陈默之的字和自己的批注并列。她看了片刻，将书放进背包，和那些风的树叶放在一起。然后，她取下挂在窗边的《风的翻译器》——那个用磁带条和金属球做的小装置，轻轻晃了晃，它发出细碎凌乱的沙沙声。她也把它收进了背包侧袋。

最后，她拷贝了大凉山田野录音的核心部分，存进一个便携硬盘。这是她的“听力家当”，是她此刻听觉的起点和参照。

出发前一晚，她最后一次检查清单。春夜的风从窗户吹进来，带着城市特有的、混杂的气味。她站在窗前，看着外面的灯火。没有离愁，没有忐忑，只有一种清澈的、近乎跃跃欲试的平静。她知道，自己即将进入一个巨大的、陌生的声音实验室。她不知道会记录下什么，创作出什么，但她知道，自己会带上全部的身心，去听，去经验，去成为那座城市声音河流中，一粒微小但专注的倾听的砂。

她打开录音笔，录下临行前最后一段话，声音很轻：

“明赴山城。此非终点，亦非起点，是听觉旅程的又一驿站。大凉山教我听‘纯粹’与‘逝去’，教我敬畏。山城将教我什么？在立体、湿、喧嚣的‘人境’中，如何安放一双求静的耳？如何在市声的洪流里，打捞个体生命真实的回响？我不预设答案，只愿前往，带着山赐予的耳，心，与疑问。去听，便是全部意义。”

夜色渐深。两列相隔千里的火车，几乎在同一时刻，缓缓驶出站台。一列向南，载着一个从土地深处走来的倾听者，带着乡村的寂静与对城市声景的好奇。一列向北，载着一个从山野归来的听音人，带着自然的洗礼与对人间喧嚣的探问。钢铁车轮撞击铁轨，发出规律而沉重的轰响，那是旅程的前奏，是两条各自延伸的线，向着同一个迷雾笼罩的、江河交汇处，坚定不移地靠近。

窗外的风景飞速后退，黑暗与灯火交替掠过。陈默之靠在下铺，闭目养神，耳朵却醒着，捕捉着列车行进中丰富的声音层次：轮轨有节奏的撞击，车厢连接处的摩擦，对面乘客轻微的鼾声，更远处隐约的、不知来自何处的广播声。这些声音构成一个移动的、封闭的声场，而他像泡在里面，让自己提前进入“倾听”的状态。背包放在脚边，里面笔记本的硬壳封面里，夹着那面水渍墙的照片。

沈砚秋坐在靠窗的位置，戴着降噪耳机，但里面只播放着极其轻微的、她自己录制的环境白噪音。她看着窗外掠过的、模糊的夜色与零星灯火，眼神平静。背包放在膝上，侧袋里，《风的翻译器》随着列车行进微微晃动，偶尔发出几乎听不见的、细碎的沙沙声，像在与铁轨的轰鸣进行一场私密的、无人知晓的对话。

他们都不知道对方正在路上，不知道他们的目的地完全相同，更不知道，在那个被称为“山城”的、布满阶梯与雾气的城市里，无数的声音正在生成、交汇、消散，等待着两双被不同土地训练过、却同样敏感而专注的耳朵，在某个转角，在某种声响中，猝不及防地，认出彼此。